Le Basque National Orchestra et Robert Treviño poursuivent leur exploration d’auteurs américains peu connus à travers leur série de disques Americascapes, qui présente maintenant son deuxième volume :  American Opus. Aucune des pièces de cet enregistrement n'est particulièrement connue, ni même parmi les étudiants spécialisés en musique des États-Unis et du Mexique, ce qui confère à cette compilation une valeur intrinsèque.

Address for Orchestra fut la première œuvre parmi de nombreuses autres écrites par le défunt compositeur George Walker (1922-2018), que Robert Treviño a eu le plaisir de rencontrer en personne. Walker esquissa les trois mouvements de l’œuvre en 1958 et les orquestra en 1959. Cependant, il dut attendre une représentation en Belgique en 1971 pour entendre l'œuvre dans son intégralité.

George Crumb (1929-2022) composa A Haunted Landscape en 1984 pour l’Orchestre Philharmonie de New York, qui présenta la première sous la direction d'Arthur Weisberg l’année suivante.

Enfin, le disque inclut le ballet La coronela du mexicain Silvestre Revueltas.  La musique de Revueltas — né le dernier jour du XIXe siècle (31 décembre 1899) et mort d’alcoolisme à l’âge de 40 ans — a enfin gagné en popularité au cours des trente dernières années. Sa vie fut cependant peu documentée.

Œuvres et mouvements

Voici les œuvres qui composent ce disque, avec leurs mouvements :

GEORGE WALKER : Address for Orchestra

1. Poco adagio – molto più mosso
2. Molto adagio
3. Dramático

GEORGE CRUMB : A Haunted Landscape

SILVESTRE REVUELTAS : La Coronela, Ballet

1. Les privilégiés
2. Les déshérités
3. Le cauchemar de Don Ferruco
4. Le jugement dernier

Disque disponible depuis le 1er novembre

Cet album est disponible sur les principales plateformes numériques telles que Spotify, Apple Music, iTunes, et bien d'autres, depuis le 1er novembre. 

Le label international Ondine et le Basque National Orchestra

Il s'agit du cinquième enregistrement du Basque National Orchestra sous le label finlandais Ondine, appartenant au groupe Naxos. Au cours des trois dernières années, l'orchestre et la maison de disque ont enregistré deux albums consacrés à Maurice Ravel et un autre dédié à des compositeurs américains peu reconnus (Americascapes), tous sous la direction du chef d'orchestre Robert Treviño. Ils ont également récemment publié un disque d'œuvres du compositeur basque Gabriel Erkoreka, sous la direction de Juanjo Mena. Ondine dispose d'un important réseau de distribution mondial, ce qui a permis de positionner le Basque National Orchestra sur un marché de référence international, avec des critiques dans les médias spécialisés les plus prestigieux (Gramophone, France Musique, BBC Music Magazine, Diapason, The New Yorker…).

De plus, cette collaboration donnera lieu à de nouvelles productions prochainement. La prochaine nouveauté discographique porte le nom de Richard Strauss, un auteur allemand que le Basque National Orchestra n'avait pas encore enregistré. Il le fera avec deux grandes partitions reconnues, Macbeth, poème symphonique, et Symphonie domestique. L’enregistrement a eu lieu en septembre à Miramon et verra le jour en 2025.

Informations additionnelles

Le cycle éducatif Salle de Musique s’inscrit dans une tradition bien établie dans la programmation du Basque National Orchestra et a été créé dans le but de rapprocher la musique de la population, en particulier des jeunes. Cette année, plus que jamais, le cycle s’adresse, avec une attention spéciale, au secteur le plus sensible de la société.

Dans le but de promouvoir l'inclusion et l'accessibilité à la culture des groupes défavorisés, de nombreuses actions ont été intégrées au nouveau cycle de Salle de Musique. D'une part, plusieurs des productions propres présentées cette année ont été créées dans l’optique d'intégrer de manière globale et transversale cet aspect.  D'autre part, cette Saison, les ateliers musicaux inclusifs que le Basque National Orchestra partage avec FEVAS depuis plus d'une décennie sont désormais amplifiés et deviennent une initiative plus centrale, consolidée et pérenne, baptisée Musikazaleak. Enfin, Salle de Musique fait partie cette année du projet européen ARTIS+ et du réseau de programmateurs Gertu Kultura, deux initiatives qui visent à améliorer l'accessibilité à la culture des personnes vulnérables.

L'inclusion, axe central des productions de cette Saison

Deux des quatre productions propres présentées dans le cadre de Salle de Musique visent tout particulièrement à favoriser l'accessibilité à la culture et à mettre en lumière les groupes vulnérables :  Musika tantak et Misterioa.

D'une part, Musika tantak sera le projet de l'inclusion et de la diversité. Des musicien(ne)s aux capacités diverses deviendront les protagonistes du concert et partageront la scène avec les interprètes de l'orchestre. Le spectacle présentera un répertoire surprise qui constituera une expérience passionnante et innovante pour les artistes émergents ainsi que pour nos musicien(ne)s.

D’autre part, Misterioa propose un format innovant pour son Concert en Famille : une séance relax, qui favorise une convivialité inclusive où toutes les familles, qu'elles aient des membres en situation de handicap ou non, partagent le même espace. Cela favorise la participation des personnes en situation de handicap, en dehors des activités organisées par leurs associations en semaine, leur permettant d'assister individuellement avec qui elles le souhaitent, sans craindre que leur comportement soit jugé.

Dans le but de mieux s'adapter à leurs besoins, ces sessions relax réunissent plusieurs conditions qui les rendent plus tolérantes et moins protocolaires que les routines d'un concert traditionnel. Les portes de la salle de concert resteront ouvertes tout au long de la séance, permettant à notre public d'entrer et de sortir à tout moment. La salle restera éclairée, afin d'éviter l'obscurité, et une attention particulière sera portée à ce qu'il n'y ait ni lumières vives, ni bruits forts, ni d’éléments sensoriels inattendus. Le public adoptera une attitude détendue face au bruit et au mouvement pendant le spectacle.

Si nécessaire, le hall d'entrée servira d'espace alternatif pour permettre à notre public de faire une pause et de réintégrer le spectacle quand il le souhaite. Les artistes et le personnel seront sensibilisés aux meilleures pratiques en matière d'accès et d'inclusion.

Musikazaleak

Le Basque National Orchestra possède une longue expérience en faveur de l'inclusion au sein de Salle de Musique, en collaboration avec FEVAS Plena Inclusión Euskadi. Les deux entités ont commencé il y a 15 ans à travailler sur une initiative conjointe visant à promouvoir l'inclusion et le droit à la culture des personnes en situation de handicap intellectuel ou de développement. Depuis, environ 1 500 personnes ont participé à de nombreuses activités, parmi lesquelles figurent les ateliers organisés à Bilbao, Vitoria et Saint Sébastien, ainsi que des concerts au siège de l'orchestre à Miramon. Ces activités ont été récompensées par le prix « Bonne Pratique » décerné par la Confédération Espagnole des Organisations en faveur des Personnes en situation de Handicap Intellectuel (FEAPS) et ont été à l'origine d'exemples, tels que Mosaico de sonidos, une initiative qui s'est étendue à 14 orchestres espagnols comme pratique pionnière où la musique devient un instrument de développement personnel et d'inclusion sociale. Cette initiative a reçu le prix national CERMI 2018 pour sa promotion de l'inclusion du handicap à travers la musique.

Cette Saison, ce projet partagé franchit une nouvelle étape importante avec la présentation de l'initiative Musikazaleak, qui impliquera des étudiants du master en Médiation, Gestion et Diffusion Musicale de Musikene. Yamel Romero, compositeur, musicothérapeute et sophrologue spécialisé dans l'accompagnement et le développement d'équipes et de personnes par le biais de la musique, participe également à cette initiative. Musikazaleak consiste à former trois groupes stables (un à Bilbao, un à Saint-Sébastien et un troisième à Vitoria) d'une quinzaine de personnes en situation de handicap intellectuel ou de développement qui participeront à huit ateliers musicaux au cours de l'année. Les ateliers se clôtureront par un concert en juin 2025, au cours duquel sera présenté le travail réalisé durant l'année. Ces ateliers bénéficient de la collaboration du Conservatoire Juan Crisóstomo de Arriaga de Bilbao et du Réseau Municipal de Théâtres de Vitoria-Gasteiz.

Incorporation de Salle de Musique à d’importants projets et réseaux favorisant l'inclusion

Le cycle complet de Salle de Musique s'inscrit dans ARTIS+, art pour l'inclusion sociale, un projet européen de coopération transfrontalière qui vise à améliorer l'accessibilité des équipements culturels pour les groupes de population à risque d'exclusion, que ce soit pour des raisons de handicap ou pour des raisons sociales. Ce projet sera partagé jusqu'en 2027 avec des partenaires tels que l'Orchestre National du Capitole de Toulouse, L’Auditori et Orchestre OBC de Barcelone, ainsi que l'Orchestre de Pau, entre autres.

Dans cette même logique, la programmation de Salle de Musique fait désormais partie de Gertu Kultura, un réseau de programmateurs culturels qui s'unissent pour faciliter l'accès à la culture des personnes en situation de vulnérabilité. Cette initiative à but non lucratif vise à améliorer la qualité de vie des personnes par le biais de la culture. Pour cela, en collaborant avec des programmateurs culturels et des entités sociales, ce réseau crée des espaces et des expériences culturelles uniques à des prix très réduits, avec une priorité d'accès et un traitement personnalisé basé sur l'écoute et la réponse aux besoins des différents collectifs. Gertu Kultura est issu du réseau Apropa Cultura, initié par l'Auditori de Barcelone qui, après deux décennies de travail en Catalogne, est aujourd'hui un réseau inclusif de référence, regroupant plus de 190 programmateurs culturels, plus de 1 800 entités sociales et plus de 54 municipalités.

PROGRAMMATION DU CYCLE

Quatre productions propres

Chaque année, le Basque National Orchestra s'engage à élaborer des productions propres avec des scénarios inédits et des spectacles spécialement créés pour être présentés dans le cadre de son cycle éducatif. Cette Saison, quatre productions propres ont été programmées.

La première, Misterioa, a été inaugurée au printemps dernier au Kursaal et est actuellement présentée à Miramon. D'une part, comme Concerts pour Écoliers, du 16 au 24 octobre, avec la visite de plus de 3 300 élèves ; et, d'autre part, comme Concert en Famille, le samedi 19 octobre à 12h00. Les autres productions propres qui seront présentées cette saison sont Ilargiari kantari, Musika tantak et Logelan logale.

Ces productions seront présentées sous forme de Concerts pour Écoliers et de Concerts en Famille, qui constituent la pièce maîtresse du cycle.

Il est prévu qu'au cours de toute la Saison, plus de 8 000 élèves de l'éducation préscolaire, primaire et secondaire assistent aux Concerts pour Écoliers de ces productions. Il s'agit d’élèves issus d'environ 100 établissements scolaires de localités telles qu'Altzo, Aizarnazabal, Andoain, Hernani, Hondarribia, Irun, Oiartzun, Orio, Saint-Sébastien, Segura, Tolosa et Usurbil, entre autres.  Pour la première fois, avec Logelan logale, un Concert pour Écoliers sera organisé à Vitoria. Les Concerts pour Écoliers bénéficient actuellement de la collaboration des Juntas Generales de Gipuzkoa, de la Députation Forale de Gipuzkoa, de la Section Éducation de la Mairie de Saint-Sébastien, de Kursaal Eszena et de la Mairie de Vitoria-Gasteiz.

D'autre part, les productions se dérouleront à Saint-Sébastien et Vitoria sous forme de Concerts en Famille, la section qui bénéficie de la plus longue et solide expérience au sein de Salle de Musique. Cette alternative de loisirs culturels destinée à être appréciée en famille avec les plus jeunes est présente depuis 28 ans dans la programmation de l'orchestre. Les Concerts en Famille de Saint-Sébastien bénéficient du parrainage d’El Diario Vasco, tandis que celui réalisé au Kursaal, Musika tantak, a été réalisé en collaboration avec Kursaal Eszena.  Les concerts de la capitale alavaise, quant à eux, comptent sur le soutien du Réseau Municipal de Théâtres de Vitoria-Gasteiz.  L'achat des billets pour ces spectacles, dont le prix varie de 3 à 8 euros, pourra être effectué sur le site euskadikoorkestra.eus, à l'approche de chaque événement. Les billets pourront également être achetés aux guichets des salles concernées et sur le site du Kursaal (kursaal.eus).

Informations détaillées sur les productions et les dates des Concerts pour Écoliers et Concerts en Famille :

1) MISTERIOA

Ce projet propose des mélodies simples mais mystérieusement devenues très célèbres, comme l'hymne à la joie de Beethoven. La musique est un mystère ! Accompagnés de nos musicien(ne)s, nous plongerons dans cet univers mystérieux.

Participants : Nathalie Dabadie (violon), Anne-Marie Harmat (violon), Justyna Janiak-Krymer (alto), Jon Larraz (violoncelle), Hélène Billard-Alirol (flûte), Garazi San Martin (actrice), Jaione Urtasun (actrice), Mikel Cañada (scénario).

Programme : œuvres de Mozart, Beethoven, Debussy, Buys, Tchaikovsky.

CONCERTS POUR SCOLAIRES (Éducation Primaire et Secondaire)
16, 17, 18, 21, 22, 23, 24 octobre (9h45/11h15), Miramon

CONCERT EN FAMILLE (Séance relax)
19 octobre (18h00*), Miramon

*Avant le concert, à 10h45, un atelier de sensibilisation est proposé, complémentaire, optionnel et gratuit. Inscription : musikagela@euskadikoorkestra.eus

2) ILARGIARI KANTARI

Guidé par une grand-mère chanteuse et ses souvenirs, Ilargiari kantari explorera diverses mélodies de la musique populaire basque ainsi que des chansons célèbres de l'incroyable époque où l'homme a marché pour la première fois sur la lune.

Participants : Amaia Asurmendi (violon), Igor Arostegi (percussions), Amaia Zipitria (piano), Ainhoa López de Munain (voix), Ana Egiazabal (présentatrice), Mikel Cañada (scénario).

Programme : œuvres de Guridi, Aita Donostia, Chaplin, Howard, Morricone, Puccini.

CONCERTS POUR SCOLAIRES (Éducation Préscolaire)
13, 14, 17, 18, 19, 20 février (9h45/11h15), Miramon

CONCERTS EN FAMILLE (3<6 ans)
2 février (17h00/18h30), García Lorca (Vitoria)
15 février (11h00/12h30), Miramon (Saint-Sébastien)

3) MUSIKA TANTAK

Musika tantak sera le projet de l'inclusion et de la diversité, où des musiciens et musiciennes aux capacités variées offriront ensemble un concert allant de la musique classique à la musique expérimentale, en passant par le pop et le jazz.

Participants : Ensemble Basque National Orchestra (piano, contrebasse, clarinette, trompette, percussions), Simón Ezquiaga (voix et présentation), Yamel Romero (coordination artistique), Mikel Cañada (scénario).

Programme : répertoire surprise.

CONCERTS EN FAMILLE (6<14 ans)
29 mars (18h00*), Salle de Chambre du Kursaal (Saint-Sébastien)
30 mars (18h00*), Félix Petite (Vitoria)

*Avant les concerts, à 16h45, un atelier de sensibilisation est proposé, complémentaire, optionnel et gratuit. Inscription : + 34 943 003 170 (Saint Sébastien) / +34 945 161 045 (Vitoria).

4) LOGELAN LOGALE

C'est le titre de la cantate que le Basque National Orchestra présentera en mai 2025 à Saint-Sébastien et Vitoria.  Cette initiative fait partie du projet européen ARTIS+, à travers lequel nous souhaitons promouvoir le chant choral dans les établissements éducatifs de notre pays. Cette cantate, mise en scène avec un grand chœur d'enfants sur scène et dans le public, servira à structurer le Pays Basque à travers le chant. Un an plus tard, les orchestres de Bilbao et de Navarre ainsi que les chœurs de leurs provinces respectives se joindront à ce projet via la Confédération des Chœurs du Pays Basque. Ce projet a été lancé il y a un an avec les acteurs concernés, et entre maintenant dans une nouvelle phase de travail avec les élèves de 10-12 ans, qui se conclura par sa première en tant que Concerts pour Écoliers. Logelan logale aura sa présentation indépendante ultérieurement.

Participants :  Juanjo Ocón (directeur), Kepa Errasti (chanteur et acteur), Easo Gazte (chœur), Arabatxo (chœur), María Goiricelaya (metteur en scène), Jagoba Astiazaran (musique originale), Leire Bilbao (livret).

CONCERTS POUR SCOLAIRES (Éducation Primaire)
13, 14 mai (12h00), Kursaal
15 mai (12h00), Jesús Guridi

Autres activités

Salle de Musique poursuit ses Répétitions Ouvertes, destinées aux groupes, établissements scolaires, conservatoires et universités, entres autres, offrant ainsi l'opportunité de découvrir de près le travail de notre orchestre dans les instants précédant un concert. Cette Saison, trois Répétitions Ouvertes seront proposées en novembre, janvier et mars.

L'orchestre reprendra l'une des productions récentes les plus réussies de Salle de Musique, Pantomima, pour la présenter cette fois dans le cadre de la Quinzaine Musicale de Durango le 3 novembre à 18h00 au Théâtre San Agustín. Il s'agit d'un spectacle destiné aux enfants de 3 à 6 ans, avec de la musique baroque d'auteurs tels que Vivaldi, Bach et Handel, qui nous transporte dans un monde de fantaisie où un personnage issu de l'esthétique de « la comédie de l'art » interagit avec le public à travers des improvisations théâtrales.

SALLE DE MUSIQUE SUR YOUTUBE

Salle de Musique dispose d'une section dédiée sur la chaîne YouTube du Basque National Orchestra, où sont disponibles des spectacles complets du cycle, tels que Boléro, Pantomima, Polikinela, Living Room Music et Mozart, Nannerl eta Lagunak. Les vidéos des concerts de cette Saison seront mises en ligne au fur et à mesure qu'ils auront lieu.

LARGE RÉSEAU DE COLLABORATEURS

Le cycle Salle de Musique du Basque National Orchestra continue de promouvoir la collaboration avec diverses institutions de son environnement, telles que les Juntas Generales de Gipuzkoa, la Députation Forale de Gipuzkoa, la Section Éducation de la Mairie de Saint-Sébastien, le Réseau Municipal de Théâtres de Vitoria-Gasteiz, Kursaal Eszena et El Diario Vasco.

ARTIS+

Ce cycle s'inscrit dans le cadre du projet ARTIS+, cofinancé à 65% par l'Union européenne à travers le Programme Interreg VI-A Espagne-France-Andorre (POCTEFA 2021-2027). L'objectif de POCTEFA est de renforcer l'intégration économique et sociale de la zone frontalière Espagne-France-Andorre.

Informations additionnelles

Le samedi 5 octobre marquera le début, au siège du Basque National Orchestra, de la Saison 2024/2025 des Matinées de Miramon. Celles-ci, présentes dans la programmation du Basque National Orchestra depuis plus de trois décennies, offrent une alternative musicale de qualité. Le cycle de musique de chambre du Basque National Orchestra présente sa 33e Saison, nous invitant à découvrir les multiples facettes de la musique dans un format intime. Le cycle, soutenu depuis sa création par la Kutxa Fundazioa, se prolongera jusqu’au 31 mai proposant seize concerts.

Trois solistes invité(e)s à notre Saison Symphonique, des stars internationales alliant expérience et jeunesse, seront au centre des moments clés. D’une part, le violoniste Pinchas Zukerman, véritable légende avec près de six décennies sur scène, et la violoncelliste Amanda Forsyth. Tous deux participeront au programme de concerts Bruch / Bruckner. D’autre part, Christoph Sietzen, à peine âgé de 31 ans et déjà une figure de référence, s’entourera de membres de notre orchestre pour proposer un concert monographique de percussion, qui promet d’être un véritable spectacle. Sietzen interprétera en avant-première, dans le cadre de la Saison Symphonique, le Concerto pour percussions de Detlev Glanert.

Des dizaines de membres de l'orchestre ont formé des trios, quatuors et quintettes aux multiples combinaisons instrumentales, pour offrir un répertoire varié allant du baroque à la musique contemporaine. Le tout dans un format léger, décontracté et de qualité, d'une durée approximative d’une heure, offrant aux musiciens une opportunité de diversification en s’éloignant de leur cadre symphonique habituel. Liberty Taldea, Eguzkilore, Borodin Ensemble, Belharra ou encore Barrococo sont quelques-unes des formations qui monteront sur la scène de Miramon.

Bien que les petites formations à cordes domineront la programmation, des groupes plus importants feront ponctuellement leur apparition, comme Miramon Brass, composé de 12 membres de la section des cuivres ; Izai, un petit orchestre de chambre de 16 musiciens ; ainsi que le chœur invité Kup Taldea, qui réunira des dizaines de voix sous la direction de Gabriel Baltés.

Toutes ces propositions forment un menu attractif où chacun, à sa manière, pourra découvrir son trésor particulier. Voici le programme complet des Matinées de cette Saison :

• 5 octobre : Ensemble Phantasy
• 26 octobre : Kup Taldea
• 9 novembre : Liberty Taldea
• 16 novembre : Miramon Brass
• 30 novembre : Pinchas Zukerman & Amanda Forsyth
• 14 décembre : Izai
• 11 janvier : Eguzkilore
• 25 janvier : Romantic Group
• 8 février : Tronboi-trifekta
• 22 février : H.E.C.
• 1er mars : Ensemble Éclatant
• 15 mars : Euskadiko Orkestraren Perkusio-Saila + Christoph Sietzen
• 5 avril : Vorágine
• 3 mai : Borodin Ensemble
• 17 mai : Belharra
• 31 mai : Barrococo

Abonnements et billets

L'abonnement pour les 16 concerts est proposé au tarif général de 96 euros et au tarif réduit de 75,20 euros pour les bénéficiaires du prix spécial (personnes de plus de 65 ans, de moins de 30 ans, titulaires d'abonnements à d'autres cycles de l'orchestre, de Kursaal Eszena, des cartes K26 et K26+ de Kutxabank, ainsi qu’amis d'Eureka! Zientzia Museoa et de Musikene). Les abonnements sont dès à présent disponibles en appelant les bureaux du Basque National Orchestra au +34 943 01 32 32 ou en ligne sur le site web euskadikoorkestra.eus.

Les billets individuels, au prix unique de 11 euros, sont dès à présent disponibles sur le site euskadikoorkestra.eus, à la billetterie de l'Auditorium Kursaal, ainsi que le jour du concert, sous réserve de disponibilité, à la billetterie du siège de l'orchestre à Miramon.

Navette gratuite

Les concerts auront lieu à 11h00, au siège du Basque National Orchestra à Miramon. Pour y assister, l'orchestre mettra de nouveau à disposition du public un service de navette gratuite. Le départ est prévu à 10h25 de Gipuzkoa Plaza 4, avec des arrêts à Sancho El Sabio 18 et Avda. de Madrid 34.

Informations additionnelles

Les billets pour les concerts de l’Euskadiko Orkestra de la saison 2024-2025 seront mis en vente à partir du 1^er septembre. Les concerts qui se dérouleront comme d’habitude dans les quatre capitales, débuteront le 27 septembre à Bilbao.

Billets en vente à partir de 10 euros

L’achat de billets pour tous les concerts de Bilbao, de Pampelune, de Saint-Sébastien et de Vitoria pourra se faire sur euskadikoorkestra.eus, ainsi que sur les sites Web de chaque salles (euskalduna.eus, baluarte.com et kursaal.eus), dans leurs guichets respectifs et à travers leurs canaux de vente habituels. Vous pouvez également faire vos demandes d’abonnements, ici (à partir de 80 euros).

Les abonné(e)s de l’Euskadiko Orkestra, les étudiants, les personnes de moins de 30 ans et de plus de 65 ans, les chômeurs et d’autres groupes (Artium, Kursaal Eszena, etc.), disposeront de billets à tarifs spéciaux. De plus, dans le cadre de « Última Hora Joven » (Dernière Minute Jeune), les moins de 30 ans pourront acheter des billets pour toutes les zones à 10 euros, 30 minutes avant le début du concert, au guichet de la salle de concerts correspondante.

Vitoria n'aura pas de vente de billets ou d'abonnements pour le moment, car la capacité d'accueil du Conservatoire Jesús Guridi est réduite, où l'orchestre offrira cette saison ses concerts en raison de la rénovation du Théâtre Principal.

Saison 24/25: contraste and conjuration

« Contraste » et « conjuration » sont des concepts qui structurent le discours de cette nouvelle Saison. Nous trouverons le contraste dans la combinaison d'œuvres faisant partie du répertoire habituel, telles que « La Grande Symphonie » de Schubert, la « Symphonie n°7 » et la « Symphonie n°9 » de Mahler, et la « Symphonie n°2 » de Brahms, avec d'autres œuvres que nous interpréterons pour la première fois, de compositeurs tels que Scriabine, Szymanowski et Schönberg.

La conjuration viendra avec l'œuvre « Akelarre », œuvre maîtresse de Pascual Aldave, que nous commémorerons à l'occasion du centenaire de sa naissance. Dans ce programme, nous retrouverons également Beatriz Arzamendi avec « Sorginen soinua ». La compositrice d'Arrasate intègrera pour la première fois la Saison d'Abonnement de l'orchestre, tout comme Suhar Korua, qui proposera un programme de concert original, également centré sur la nuit. Juanjo Mena, chef d'orchestre basque de renommée internationale, revient cette Saison et marquera cette section d'inspiration basque. 

Pour rendre possible cette programmation, l'orchestre accueillera à nouveau un grand nombre de grands artistes, tels que Stanislav Kochanovsky, Christoph-Mathias Mueller, Kristiina Poska et Juanjo Mena à la baguette ; des solistes de premier plan tels que Kari Kriikku (clarinette), Denis Kozhukhin (piano), Christoph Sietzen (percussions), Pinchas Zukerman (violon), Baiba Skride (violon) et Daniel Müller Schott (violoncelle) ; et deux grands chœurs de la région, l'Orfeón Pamplonés et Suhar Korua.

Informations additionnelles ici

Les concerts de la Saison :

• Concert nº1: Aldave / Mahler
• Concert nº 2: Mozart / Schubert
• Concert nº3: Schumann / Sibelius
• Concert nº4: Bruch / Bruckner
• Concert nº5: Brahms / Schoenberg
• Concert nº6: Saint-Saëns / Szymanowski (Saint-Sébastien, Vitoria, Bilbao) ou Aldave / Szymanowski (Pampelune)
• Concert nº7: Glanert / Brahms
• Concert nº8: Prokofiev / Scriabin
• Concert nº9: Schubert / Strauss
• Concert nº10: Mahler

Informations additionnelles

 Télécharger matériel de presse 

Le Basque National Orchestra continue d'enrichir son large catalogue discographique, qui compte déjà plus de 80 albums, avec une attention particulière portée à la musique basque. Il le fait cette fois-ci avec un nouvel album monographique du compositeur bilbayen Gabriel Erkoreka, sorti il y a quelques jours à peine, le 7 juin, sous le label Ondine.

Ekaitza, Piscis et Tres sonetos para Michelangelo sont trois œuvres récentes du catalogue de Gabriel Erkoreka, désormais réunies dans cet album. Ces trois œuvres furent conçues par Gabriel Erkoreka pour ces trois solistes, Asier Polo, Alfonso Gómez et Carlos Mena. Elles ont été créées par eux-mêmes et furent enregistrées avec leur interprétation en août 2023 à Miramon. Gabriel Erkoreka déclare : « Ces trois œuvres sont très importantes dans mon catalogue de compositions, très significatives, elles regorgent d'informations et de ressources qui offrent différentes perspectives ».

Bons amis, grands artistes 

Asier Polo à la tête du concerto pour violoncelle Ekaitza, Alfonso Gómez du concerto pour piano Piscis et Carlos Mena de Tres sonetos para Michelangelo ont abordé cet enregistrement avec une grande responsabilité, conscients qu'il s'agit du premier enregistrement de référence de ces œuvres.

La direction musicale de ce projet fut couronnée par le travail du chef d'orchestre Juanjo Mena, originaire de Vitoria, qui connaît bien ces artistes et l'œuvre de Gabriel Erkoreka, qui déclare à propos de ce nouveau projet : « Les interprètes sont une valeur sûre, nous avons travaillé intensément, ils sont remarquables et sont dirigés par Juanjo Mena, qui connaît parfaitement ma musique et a créé nombreuses de mes œuvres. Il y a beaucoup d'émotion condensée dans ce projet ».

Les solistes se prononcent également sur l'importance de cet enregistrement discographique. Pour le violoncelliste Asier Polo : « Gabriel travaille à partir de l'émotion, il demande de la couleur, de l'émotion et de l'implication, et je pense que cela le distingue des autres compositeurs ». Selon Alfonso Gómez : « Dans cette œuvre, c'est comme si 50 personnes parlaient en même temps, chacune disant quelque chose de différent mais d'intéressant à la fois ». Selon Carlos Mena : « cet album consiste à unir le talent de différents artistes de la région, du maestro et de l'orchestre, et à le projeter dans le monde entier ». Enfin, le maestro Juanjo Mena estime que « nous sommes face à un enregistrement de haut niveau ».

Patrimoine musical 

Ce projet revêt une grande importance musicale en projetant de manière intégrale l'essence et la mission du Basque National Orchestra : contribuer à la diffusion culturelle au Pays basque, promouvoir les valeurs musicales à l'international, servir de stimulant et de plateforme pour les interprètes et les compositeurs basques, et constituer une archive documentaire de notre production musicale à travers les enregistrements. Les conseils provinciaux d'Araba, de Bizkaia et de Gipuzkoa ont soutenu cet enregistrement, qui reflète et témoigne du riche patrimoine musical de ce pays.

Le label international Ondine 

Il s'agit du quatrième enregistrement du Basque National Orchestra sous le label finlandais Ondine, appartenant au groupe Naxos. Au cours des trois dernières années, l'orchestre et le label ont publié deux albums consacrés à Maurice Ravel et un autre dédié à des compositeurs américains peu reconnus (Americascapes), tous sous la direction du chef d'orchestre Robert Treviño. Ondine dispose d'un important réseau de distribution mondial, ce qui a permis de positionner le Basque National Orchestra sur un marché de référence international, avec des critiques dans les médias spécialisés les plus prestigieux (Gramophone, France Musique, BBC Music Magazine, Diapason, The New Yorker…).

De plus, cette collaboration donnera lieu prochainement à de nouvelles sorties. D'une part, un deuxième volume de la collection Americascapes a été enregistré l'automne dernier sous la direction de Robert Treviño et sortira dans quelques mois. Une autre nouveauté discographique importante porte le nom de Richard Strauss, un auteur allemand que le Basque National Orchestra n'avait pas encore enregistré. Il le fera avec deux grandes partitions reconnues, Macbeth, poème symphonique, et Symphonie domestique.  Le nouvel enregistrement est prévu pour septembre.

Plus d'informations sur les œuvres

Le livret du CD contient des informations détaillées sur cet enregistrement, œuvre par œuvre. Les annotations sont signées Joan Gómez Alemany.

Informations additionnelles

Le Basque National Orchestra et Musikene partagent, depuis plus de dix ans, une convention de collaboration incluant de nombreux objectifs communs, qui porte le nom de Jordá Gela, en hommage au premier directeur de l'orchestre. Dans le cadre de cet accord, le Master en Études Orchestrales proposé par le centre inclut la pratique orchestrale par l'intégration des étudiants dans les effectifs de l'orchestre symphonique lors de sa Saison de Concerts. Une autre initiative de cet accord est l’organisation de classes magistrales offertes par les solistes invités du Basque National Orchestra, des artistes ayant une longue carrière couronnée de succès et une renommée internationale, destinées aux étudiants du centre.

Depuis l'année dernière, cette alliance institutionnelle stratégique a également intégré la pratique de la direction d'orchestre lors des concerts de la Saison d'Abonnement du Basque National Orchestra. Eros Quesada fut le premier étudiant à diriger l'orchestre en juin 2023, lors de l'interprétation de l'ouverture des « Maîtres Chanteurs de Nuremberg » de Wagner. Cette saison, grâce à la même formule, l'orchestre a invité Joshua Franken, Aritz Labrador et Sara Litón à prendre place sur le podium. Tout comme d’autres étudiants de cette discipline, ils ont participé ces derniers mois à de nombreuses sessions de formation avec le directeur titulaire Robert Treviño, et ont été sélectionnés parmi les étudiants formés pour diriger l'ouverture de Fidelio de Beethoven lors des concerts finaux de la Saison 2023/2024 du Basque National Orchestra.

Voici leur participation par date et par lieu :

• Joshua Franken : 3 juin, Auditorium Kursaal.
• Aritz Labrador : 4 juin, Auditorium Baluarte.
• Sara Litón : 5 juin, Palais Euskalduna ; 6 juin, Théâtre Principal ; 7 juin, Auditorium Kursaal.

Biographies

Joshua Franken (Duisburg, 1999)

L’allemand Joshua Karl Bernhard Franken est profondément lié à la musique depuis son enfance. Il a étudié le chant classique à l'Université des Sciences Appliquées Zuyd à Maastricht. Cette rigoureuse formation a affiné ses compétences vocales et a encouragé une profonde appréciation des complexités de la musique classique. Il a reçu des cours de direction d'orchestre de Federico Santi, avec qui il a travaillé sur de nombreux projets orchestraux. En 2023, après avoir terminé ses études vocales, il s'inscrit en Direction d'Orchestre à Musikene avec le professeur Jon Malaxetxebarria.

Aritz Labrador (Amorebieta-Etxano, 1997)

Il a étudié la Direction d'Orchestre à Musikene avec les maîtres Arturo Tamayo et Jon Malaxetxebarria. Il a également participé à de nombreux cours et master class du centre. Récemment, il a créé plusieurs œuvres avec l'Ensemble Ascolta lors de la résidence qu’a réalisée le groupe à Musikene. Il a été chef assistant de l'Euskadiko Ikasleen Orkestra (EIO) et assistant du directeur musical d'Opus Lírica pour des titres comme Pagliacci et L'elisir d'amore. Il dirige actuellement l'orchestre d’enfants et de jeunes du centre d'enseignement de la Société Chorale de Bilbao et est directeur artistique des Fanfares d’Amorebieta-Etxano et d’Areatza.

Sara Litón Castillo (Leganés, 2003)

Elle a débuté ses études musicales au Conservatoire Professionnel de Musique de Getafe, où elle a obtenu en 2021 le Diplôme Professionnel de Musique en spécialité piano. Elle est actuellement en troisième année de Direction d'Orchestre à Musikene sous la direction du professeur Jon Malaxetxebarria, et précédemment du maestro Arturo Tamayo. Elle a également reçu une formation dans le domaine de la direction chorale par le professeur Basilio Astulez, et de nombreux autres cours magistraux. Elle est directrice de l'Orchestre de Chambre Arimaz de Tolosa depuis mars 2023. Depuis mars 2024, elle fait partie de l'Orchestre des Jeunes d'Andalousie comme une de ses directrices en formation. Elle a dirigé l'Ensemble Ascolta en avril 2024 lors d'un concert organisé par Musikagileak au Musée San Telmo.

Informations additionnelles

PROGRAMMATION DE LA SAISON D'ABONNEMENT

La Saison d'Abonnement 2024/2025 du Basque National Orchestra débutera le 27 septembre 2024 à Bilbao et se terminera le 5 juin 2025 à Saint-Sébastien. Il y aura au total 11 programmes d'abonnement, répartis entre Vitoria (10), Bilbao (10), Saint-Sébastien (10x2) et Pampelune (10), pour un total de 50 concerts de la Saison d'Abonnement.

Chaque image de cette Saison raconte une histoire et nous invite à explorer les limites de notre perception et à pénétrer dans un monde où la réalité se mêle à l’imaginaire, aux rêves et aux peurs individuelles. En somme, à la création et, dans notre cas, à la création musicale.  Un parcours graphique que nous réalisons avec ACC Comunicación. 

Un répertoire original à découvrir

Comme lors des saisons précédentes, le Basque National Orchestra continue de parier sur la découverte de nouveaux répertoires et l'incorporation d'auteurs internationaux moins habituels. Parmi les nouvelles œuvres que nous interpréterons pour la première fois, nous mettrons en avant des auteurs moins connus tels que le russe Scriabine (Symphonie n°2) et le polonais Szymanowski (Symphonie n°2). Il est également rare de voir la grande formation symphonique utilisée par Schönberg pour son exigeante et dense pièce Pelléas et Mélisande, qui sera jouée lors du cinquième programme de la Saison.  Un peu plus tôt, lors du troisième programme, le Basque National Orchestra interprétera pour la première fois Pelléas et Mélisande de Fauré, une version plus intimiste que celle de Schönberg. En tout, le Basque National Orchestra ajoutera onze nouvelles œuvres à son répertoire, des œuvres qui seront également nouvelles pour le public, dans un exercice de découverte et de croissance continues.

Dans cet exercice stimulant de découverte, il convient de mentionner tout particulièrement le rôle prépondérant que joueront certains instruments qui sont rarement solistes. Un instrument qui sera mis en avant sur scène sera la percussion, grâce à la création du Concerto pour percussions du compositeur allemand Detlev Glanert. Le jeune Autrichien Christoph Sietzen, l'un des meilleurs percussionnistes actuels, se chargera de cette création, qui est une commande conjointe de trois orchestres européens : l’Arctic Philharmonic de Norvège, le Hessischer Rundfunk d’Allemagne et le Basque National Orchestra. Cette initiative partagée fait suite à d'autres exemples déjà concrétisés tels que Mamu kantak (Ghost Songs) de Gary Carpenter, réalisée à l’époque en collaboration avec plusieurs orchestres britanniques.

Talent de composition et d’interprétation basque

Le Basque National Orchestra continuera d’approfondir sa mission de promotion et de diffusion de la création basque à travers sa programmation. Les œuvres contemporaines à la signature basque seront présentes dans la programmation de la Saison 2024/2025 avec Pascual Aldave et Beatriz Arzamendi.

Mention spéciale à l'un des plus grands symphonistes de la musique basque du XXe siècle, Pascual Aldave, compositeur navarrais dont le centenaire de la naissance sera célébré en 2024.  Le Basque National Orchestra lui rendra hommage avec celle qui fut son œuvre maîtresse, intitulée Akelarre, un ballet symphonique burlesque créé en 1986 sur commande de la Députation Forale de Gipuzkoa pour commémorer le centenaire d'Aita Donostia et Jésus Guridi. Cette œuvre se compose de quatre rhapsodies. La Rhapsodie n°2 ouvrira la Saison de Concerts du Basque National Orchestra dans les quatre capitales de son abonnement et les Rhapsodies n°3 et n°4 seront interprétées au Baluarte de Pampelune avec l'Orfeón Pamplonés.

Le compositeur navarrais passera le relais à la compositrice guipuzcoane Beatriz Arzamendi avec Sorginen soinua et son regard sur le mythe des sorcières, si enraciné au Pays Basque.

Pour soutenir le talent choral de la région, le Basque National Orchestra invite également cette saison Suhar Korua, un chœur d'hommes dirigé par Esteban Urzelai, qui offrira une interprétation originale de la Chanson nocturne dans la forêt de Schubert, sous forme de fanfare avec seulement quatre cors sur scène. Les cors agiront comme un écho à ce que raconte le chœur. Il aura également un rôle bref mais difficile dans ce programme, avec l'interprétation du quatrième mouvement « La nuit » de l'œuvre Les Moments de la journée que Strauss composa pour le centenaire de Schubert, et qui représente pour le chœur un énorme défi de onze minutes.

Artistes

L'orchestre accueillera de nouveau un grand nombre d'artistes dans sa programmation : sept chefs d'orchestre, huit solistes instrumentaux et deux chœurs. 

CHEFS D'ORCHESTRE. Robert Treviño ouvrira et clôturera la saison de concerts et dirigera au total quatre programmes (voir détails ci-dessous). Pour les autres programmes, le podium sera partagé entre Stanislav Kochanovsky, Christoph-Mathias Mueller, Dinis Sousa, Lukasz Borowicz et Juanjo Mena, qui reviennent cette saison.  Et pour la première fois, nous accueillerons également l’estonienne Kristiina Poska, cheffe titulaire de l'Orchestre Symphonique des Flandres.

SOLISTES : Nous accueillerons Denis Kozhukhin et Rafal Blechacz au piano, ainsi que Christoph Sietzen aux percussions, considéré comme l'un des meilleurs percussionnistes actuels et prêt pour la première du Concerto pour percussions de Glanert, une œuvre résultant d'une commande conjointe de trois orchestres européens.  Deux grands violonistes seront de nouveau présents, la jeune Baiba Skride et le seul de sa génération, Pinchas Zukerman. Amanda Forsyth sera également de nouveau présente, en duo avec Pinchas Zukerman, ainsi que Daniel Müller Schott, tous deux au violoncelle. 

CHŒURS : La partie vocale sera assurée par l'Orfeón Pamplonés dans un programme spécial dédié à Pascual Aldave à l’occasion du centenaire de sa naissance. Et Suhar Korua, un chœur d'hommes dirigé par Esteban Urzelai, qui offrira une interprétation originale de la Chanson nocturne dans la forêt de Schubert, sous forme de fanfare avec seulement quatre cors sur scène.  

Robert Treviño pour sa huitième Saison en tant que chef d’orchestre principal

Le chef principal de l'orchestre dirigera quatre programmes lors de la nouvelle Saison. Il ouvrira la saison avec la Rhapsodie n°2 d'Akelarre de Pascual Aldave et la Symphonie n°9 de Mahler, considérée par beaucoup comme la meilleure composition de Mahler. En décembre, il dirigera la Symphonie n°5 de Bruckner et partagera la scène avec Pinchas Zukerman et Amanda Forsyth. En janvier, il accueillera le pianiste Denis Kozhukhin et interprétera la puissante œuvre Pelléas et Mélisande de Schönberg.   Il clôturera la saison avec la Symphonie n°7 de Mahler, surnommée « La Nuit », également liée à cet imaginaire sombre, de sabbats, de conjurations et de sorcières qui marquera une partie de la Saison. Avec l'incorporation des Symphonies n°7 et 9 de Mahler à cette Saison, l'orchestre, sous la direction de Robert Treviño, complète le cycle des symphonies du compositeur austro-bohémien.

Intégration des jeunes musiciens

Cette saison sera intense et impliquera des jeunes à différents stades de leur formation musicale, jusqu'à leur professionnalisation. Les jeunes de l'EIO, de MUSIKENE et de l’EGO intégreront les rangs du Basque National Orchestra à différents moments et pour différents projets de la Saison. Ce volet s'ouvrira avec l'EGO (Joven Orquesta de Euskal Herria) et la Symphonie n°9 de Mahler au début de la Saison.  Les étudiants de Musikene seront présents à la clôture avec l'interprétation de la Symphonie n°7 de Mahler. Et les jeunes de l'EIO (Euskadiko Ikasleen Orkestra) âgés de 15 à 19 ans vivront l'expérience de partager le pupitre avec les musiciens du Basque National Orchestra lors des concerts prévus pendant la semaine de Pâques à Vitoria, Bilbao et Donostia. 

AUTRES ACTIVITÉS DE L'ORCHESTRE

Enregistrements :  Erkoreka, Strauss et musique américaine

Les enregistrements discographiques sont un autre pilier important de l'activité de l'orchestre dont la phonothèque dépassera cette Saison les 80 volumes, principalement axés sur la création basque. Le 7 juin, un enregistrement dédié au compositeur bilbayen Gabriel Erkoreka sera lancé sur le marché international, un événement musical entièrement basque dont nous reparlerons le 10 juin lors de sa présentation.  

Cet enregistrement a été réalisé par le label discographique Ondine, tout comme le deuxième volume de la collection Americascapes centrée sur des compositeurs américains peu reconnus. Le deuxième volume a été enregistré l'automne dernier et verra le jour dans quelques mois.

Une autre nouveauté discographique importante porte le nom de Richard Strauss, un auteur allemand que le Basque National Orchestra n'avait pas encore enregistré.  Il le fera avec deux grandes partitions reconnues, Macbeth, poème symphonique, et Symphonie domestique.  Le nouvel enregistrement sera réalisé en septembre, de nouveau sous le label Ondine.

C'est avec ce label discographique finlandais que le Basque National Orchestra a enregistré au cours des trois dernières années : deux albums consacrés à Ravel, deux de compositeurs américains, Gabriel Erkoreka et ce dernier de Richard Strauss.  Ondine dispose d'un important réseau de distribution mondial, ce qui a permis de positionner le Basque National Orchestra sur un marché de référence international, avec des critiques dans les médias spécialisés les plus prestigieux (Gramophone, France Musique, BBC Music Magazine, Diapason, The New Yorker…).

Projets partagés

L'orchestre maintiendra son engagement avec la Saison d’ABAO Bilbao Opera, Musika-Música de Bilbao, le Gala des Prix Frontières de la Connaissance de la Fondation BBVA, la Quinzaine Musicale de Saint Sébastien, Zinemaldia et Musikaste.  Il incorporera de nouveaux événements tels que le 25e anniversaire de l'Auditorium Kursaal, la célébration du Messie Participatif de La Caixa et un hommage au compositeur de Tolosa, Eduardo Mocoroa, organisé par Arakil Fundazioa. Les cycles Matinées de Miramón et Musika Gela de l'orchestre seront présentés ci-après.

ARTIS+, de l’art pour l'inclusion sociale

Le Basque National Orchestra a rejoint un projet européen appelé ARTIS+, de l’art pour l'inclusion sociale. Il s'agit d'un projet de coopération qui prend les Pyrénées comme axe central et se développe entre le sud de la France, le Pays Basque et la Catalogne. Il vise à renforcer le rôle de la culture auprès de groupes de population en risque d'exclusion en raison d'un handicap ou de raisons sociales.  D'une durée de trois ans, 2024-2026, le Basque National Orchestra concrétisera les objectifs de ce projet à travers ses différents cycles : Matinées de Miramón, Musika Gela, qui sera le lieu où le projet se développera le plus avec les Concerts pour Écoliers, des Concerts en Famille, des ateliers et un projet spécifique lancé à cette occasion, appelé Kantata.  Il s’exprimera également dans la Saison d'Abonnement, avec Abestu Euskadiko Orkestrarekin, une nouvelle initiative pour laquelle une œuvre chorale sera commandée et où toutes les personnes intéressées pourront chanter, formant ainsi une sorte de chœur populaire.

ABONNEMENTS ET BILLETS

À partir de la Saison 2024/2025, le Basque National Orchestra présentera ses concerts au Conservatoire de Musique Jesús Guridi en raison de la fermeture pour rénovation du Théâtre Principal de Vitoria. Actuellement, le processus de définition de ce déménagement est en cours, ce qui affectera également la vente des abonnements et des billets.

Réservation des abonnements à partir du 1 juillet

La vente de nouveaux abonnements s'ouvrira après la période de renouvellement des abonnements actuels. La réservation sera disponible à partir du 1 juillet sur euskadikoorkestra.eus, en appelant au +33 943 01 32 32 ou en envoyant un email à abonatuak@euskadikoorkestra.eus.  Les abonnements seront traités par ordre de réception et sous réserve de disponibilité. Le prix des abonnements pour 10 concerts a été maintenu pour cette nouvelle Saison et varie entre 80€ et 235€.

Vente de billets individuels à partir du 1er septembre

Tous les billets seront en vente à partir du 1er septembre sur euskadikoorkestra.eus et sur les sites web des auditoriums et guichets (sauf à Vitoria).  Les prix des billets individuels varient entre 10€ et 40€. Les réductions appliquées aux différents collectifs sont maintenues, y compris l’une des catégories qui fonctionnent le mieux : Dernière Heure Jeune, avec des billets à 10€ dans toutes les zones pour les moins de 30 ans, disponibles 30 minutes avant le début du concert.

MÉCÉNAT : De nouvelles façons de soutenir l'orchestre

Le mécénat permet aux personnes de contribuer au développement de ce projet culturel national grâce à leurs contributions. Il se présente comme un outil d'avenir nécessaire et complémentaire aux politiques de subvention des administrations publiques, appelé à s'implanter comme un moyen de contribution et de développement de la culture et de la société. Les contributions à l'orchestre, quelle que soit leurs formes, permettront de bénéficier d'une déduction fiscale. Plus d'informations sur euskadikoorkestra.eus

REMERCIEMENTS

L'orchestre tient à remercier la précieuse collaboration et le soutien de toutes les entités participant au développement de ses différentes activités : ses abonnés et le public en général, les entités sponsors et partenaires, les agents culturels, les médias, etc., qui rendent possible l'activité du Basque National Orchestra.

Informations additionnelles

Après un premier concert au Brucknerhaus de Linz et deux autres au Grosses Festspielhaus de Salzbourg, le Basque National Orchestra conclura aujourd'hui une tournée très réussie en Autriche avec un dernier concert dans la grande salle de la ville natale de Mozart.

Le succès s’est pressenti dès le premier jour à Salzbourg avec le Concerto pour harpe de Reinhold Glière entre les mains magiques du soliste français Xavier de Maistre et la Dixième Symphonie de Dmitri Chostakovitch. Hier, 8 février, le triomphe fut remarquable lorsque le Basque National Orchestra et son chef d’orchestre Robert Treviño se sont tournés vers Ravel comme point culminant du programme. Les deux derniers enregistrements dédiés au compositeur de Ziburu ont rencontré un grand succès dans le monde entier. Le secret : avoir présenté Ravel avec une approche unique, celle de son côté le plus basque. Après la première suite de Carmen de Bizet et un magistral Concerto pour harpe d'Alberto Ginastera interprété par Maistre dans la première partie du concert, le Basque National Orchestra et Treviño ont fait résonner au Grosses Festspielhaus de Salzbourg l'Alborada del gracioso, la Rapsodie espagnole et la Pavane pour une infante défunte pour finalement jouer le célèbre et universel Boléro. Ici, l'orchestre a donné le meilleur de lui-même, répondant aux caprices de Ravel, en sachant incorporer les différentes familles d'instruments dans le crescendo marqué par la partition.

Une immense ovation a retenti dans toute la salle pendant de longues minutes, pour le bonheur du programmateur, Thomas Heissbauer, qui n'a pas hésité à souligner que « la réponse de ce public si sélect n'est pas habituelle » et confirmait en même temps « l'importance et l'intérêt de faire venir dans la ville d'autres cultures et orchestres moins connus qui témoignent du grand niveau musical qu'ils ont et qui en font de grands ambassadeurs de leurs pays ». Le vice-conseiller à la culture du Gouvernement Basque, Andoni Iturbe, présent aux deux premiers concerts à Salzbourg, s'exprimait dans ce sens : « Je suis très fier d'être basque et que vous représentiez l'Euskadi » a-t-il dit à tout l'orchestre lors de sa répétition dans l'après-midi. « C'est très émouvant, vous êtes de grands ambassadeurs de la culture ». 

Robert Treviño et Oriol Roch ont reçu les félicitations du public, qui a également manifesté de l'intérêt pour l’Amorosa des Dix mélodies basques de Jesús Guridi, que l'orchestre a interprétée en bis, avec la Danse hongroise n°5 de Brahms et l'Intermède de La Boda de Luis Alonso de Gerónimo Giménez.

À Linz, au bord du Danube

Le Brucknerhaus de Linz a accueilli le mardi 6 février le concert qui marqua le début de la tournée autrichienne. Linz est la ville d’origine de Bruckner. Elle bénéficie d'une grande tradition musicale. Sa salle possède une des meilleures acoustiques d'Europe et, au bord du Danube, un large éventail de pièces de Ravel y a été présenté, ainsi que le Concerto pour harpe de Ginastera, de nouveau interprété par le grand harpiste français Xavier de Maistre, un compagnon de programme exceptionnel durant toute la tournée.

À Salzbourg, avec l’autorisation de Mozart

Aujourd'hui, le Basque National Orchestra reprendra le programme à Salzbourg, avec le Boléro de Ravel comme pièce maîtresse. Il clôturera avec cela une nouvelle tournée internationale exigeante de haut niveau, à nouveau validée par ses musiciens, qui sont arrivés dans cette ville avec le respect nécessaire pour se produire dans l'un des lieux les plus importants de la musique classique. Il est indéniable que Salzbourg cumule un ensemble de superlatifs qui en font l'une des villes les plus renommées au monde en termes artistiques et culturels. Elle est le berceau de Wolfgang Amadeus Mozart, l'un des musiciens les plus influents et éminents de l'histoire, et accueille l'un des festivals de musique classique les plus fréquentés et les plus importants au monde. Ce festival se déroule dans une salle de concert, le Grosses Festspielhaus (Grand Palais des Festivals), construite sur l'impressionnant versant de la colline Mönchsberg et dotée d'une immense scène qui, avec ses 100 mètres de largeur, est l'une des plus grandes au monde. La ville renforce son prestige avec sa désignation comme Patrimoine Culturel de l’Humanité.

Et un arbre basque dans les forêts autrichiennes

La salle Grosses Festspielhaus possède une capacité de 2 200 personnes. Avec les trois concerts, plus de six mille personnes auront écouté le Basque National Orchestra lors de cette visite à Salzbourg (environ sept mille personnes si l'on ajoute le public de Linz). Un tiers provient de la ville elle-même, un tiers de la région et le dernier tiers d'Allemagne, pays voisin qui n'hésite pas à se déplacer pour assister aux concerts proposés par Salzbourg. Les billets ont été vendus à un prix allant jusqu'à 99 €.

Il est intéressant de noter qu'ils ne remettent pas de fleurs aux artistes après leur performance. À partir de cette saison, et en souvenir de son passage à Salzbourg, chaque artiste ou orchestre aura son nom sur un arbre, dans le cadre d'un plan de reboisement et de conservation des forêts autrichiennes.

Euskadi Basque Country / Baskenland

La marque Euskadi Basque Country était présente lors de ces concerts dans sa version allemande, Baskenland. L'Agencia Vasca de Turismo participe ainsi à cette tournée pour promouvoir et positionner l'Euskadi comme un acteur culturel de qualité, ici à travers le Basque National Orchestra.

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Le Basque National Orchestra s’envolera la semaine prochaine pour une nouvelle tournée internationale, cette fois à destination de l’Autriche. Ses concerts commenceront le 6 février à la salle Brucknerhaus de Linz, où il reviendra cinq ans après. S’en suivra Salzbourg, avec trois concerts les 7, 8 et 9 février dans la prestigieuse salle Grosses Festspielhaus. L’orchestre présentera trois programmes différents, avec Ravel, Chostakovitch, Bizet, Ginastera et Glière sur ses pupitres.

Le passage par Salzbourg était programmé pour 2021, mais l’orchestre n’avait pas pu s’y rendre en raison de la pandémie. Le promoteur des concerts a proposé d’autres dates à l’orchestre, et c’est finalement maintenant qu’il va pouvoir s’y rendre. L’orchestre avait déjà joué à Salzbourg et à Linz lors de ses premières tournées dans les années 80. Il y retourne aujourd'hui, 40 ans plus tard, bien que Linz avait aussi reçu sa visite en 2018.

Selon les mots d’Oriol Roch, directeur général : « La présence du Basque National Orchestra à Salzbourg et à Linz est d’une part la preuve qu’il est au même niveau que les grandes formations symphoniques européennes, et d’autre part, elle suppose une activité de représentation culturelle du pays. Nous nous présenterons avec un répertoire ambitieux, dense et de grand format. Que les programmateurs d'Europe centrale de places aussi prestigieuses que Salzbourg nous demandent des œuvres incontestables du répertoire international comme Chostakovitch montre le travail effectué par l'orchestre et son impact au-delà de nos frontières. La présence discographique de distribution internationale y est pour beaucoup. Ce n’est pas une surprise que l’orchestre aille jouer Ravel, dont il a enregistré deux disques sous le label Ondine, et qui a reçu d’excellentes critiques pour ses interprétations de l’universel compositeur de Ziburu ».

Le chef titulaire Robert Trevino dirigera à nouveau le Basque National Orchestra dans cette nouvelle tournée. Selon lui, « Linz est l'une des salles les plus importantes en Europe, et notre retour est très attendu après notre tournée de 2018 en Autriche et en Allemagne. Sans aucun doute, le public a hâte d’écouter à nouveau l'orchestre. Et que dire de Salzbourg, ville natale de Mozart et berceau de la musique classique, siège de l’un des festivals les plus importants et prestigieux du monde ? Pour moi, c'est un moment très marquant en tant que chef titulaire de l'orchestre ».

Xavier de Maistre, probablement le harpiste le plus influent des dernières décennies, accompagnera l’orchestre dans ce voyage. Ses débuts professionnels ont été prodigieux : à seulement 16 ans, il a commencé à remporter de prestigieux concours internationaux, et à 22 ans, il était nommé harpiste soliste à l’Orchestre de la Radio de Bavière. Trois ans plus tard, il devenait le harpiste principal de l’Orchestre philharmonique de Vienne, poste qu’il a occupé pendant onze ans. Cependant, De Maistre a décidé de quitter Vienne pour se lancer dans une carrière de soliste, un défi très risqué, qui l’a conduit à jouer avec les meilleurs orchestres et directeurs du monde. Il est ainsi devenu un véritable représentant de cet instrument dans le monde de la musique classique, et a fait de grands efforts pour populariser cet instrument auprès du public.

De Maistre a déjà collaboré à plusieurs reprises avec le Basque National Orchestra. Ce fut dans le cadre de la prestigieuse Collection de Compositeurs basques, que l’orchestre a enregistrée sous le label Claves Records, entre 1997 et 2012, donnant lieu à la publication de 15 albums monographiques d’autant de compositeurs basques. De Maistre a interprété la harpe sur les volumes consacrés à Tomás Garbizu et Aita Madina, dirigés par Cristian Mandeal et publiés en 2004 et 2005 respectivement. En 2007, il a également participé à la Saison Abonnement de l’orchestre, dans des œuvres d’Aita Madina et Carl Reinecke. À cette même occasion, il avait offert un récital de harpe lors des Matinées de Miramon. En 2021 il participait à nouveau à un programme de concerts du Basque National Orchestra pour interpréter le Concerto pour harpe de Ginastera, œuvre qu’il défendra à l’occasion de cette tournée, tout comme le Concerto pour harpe de Glière.

Plan de voyage et concerts

L’orchestre partira le lundi 5 février, veille du premier concert qui aura lieu à Linz. Au lendemain du premier rendez-vous, le 7 février, il se rendra à Salzbourg, où il offrira trois concerts sur trois jours consécutifs : les 7, 8 et 9 février. Il reviendra au Pays basque le samedi 10.

Ville située au nord-est de l’Autriche et traversée par le Danube. C’est la capitale du Land de Haute-Autriche (Oberösterreich) et la troisième plus peuplée du pays, après Vienne et Graz. Elle compte 203 000 habitants et une aire métropolitaine de plus de 700 000 habitants.

Brucknerhaus

Brucknerhaus est le centre de congrès de Linz et il doit son nom au compositeur Anton Bruckner, né dans un quartier de la ville. L’édifice a été conçu par les architectes finlandais Heikki et Kaija Siren, et il a été inauguré en 1974.

Il accueille 200 représentations chaque année, auxquelles assistent plus de 180 000 personnes. Il accueille, entre autres grands festivals, l’Ars Electronica Festival (festival de musique électronique, d’art et de technologie qui a lieu tous les ans début septembre) et le Brucknerfest (festival de musique classique qui a lieu entre septembre et octobre depuis 1974, et dont il est le siège principal).

C’est une salle reconnue pour son excellente acoustique et mondialement considérée comme l’une des grandes institutions de la musique classique.

Connue pour être la ville natale de Wolfgang Amadeus Mozart et pour accueillir les festivals de musique plus fréquentés et les plus importants du monde. Ajoutons au passage que la vieille ville est inscrite au Patrimoine culturel de l’Humanité.

Grosses Festspielhaus, Festival de Salzbourg

L’orchestre donnera ses trois grands concerts au Grosses Festspielhaus (Grand palais des festivals), siège des prestigieux Festivals de Salzbourg. Les travaux de construction de cette salle ont commencé en 1956. 55 000 m³ de roche ont été extraits du flanc du mont Mönchsberg pour créer l’énorme espace du cadre de scène, l’une des plus grandes du monde, avec 100 mètres de large. L’auditorium est à plan carré, de 35 mètres de côté, et il dispose de 2179 sièges. Depuis l’entrée principale, le public accède à la salle par cinq grandes portes en bronze. La salle est éclairée par des lampes en cristal de Murano. Le théâtre a été inauguré le 26 juillet 1960 avec l’interprétation du Chevalier à la rose, avec l’ Orchestre philharmonique de Vienne dirigé par Herbert von Karajan.

Le Festival de Salzbourg (Salzburger Festspiele) est un important festival de musique et de théâtre qui a lieu depuis 1920. Il est considéré comme l’un des festivals de musique et de théâtre les plus importants et fréquentés du monde. Il a lieu chaque année aux mois de juillet et août. Depuis 1973, une extension du festival est célébrée à la Pentecôte, consacrée à la musique classique et baroque. Et depuis 1967, un festival parallèle a lieu à Pâques, mettant en avant des œuvres de Richard Wagner.

Dates, villes et programmes

En quatre concerts sur quatre jours consécutifs, le Basque National Orchestra offrira trois programmes différents, avec une combinaison variable d'œuvres de Ravel, Ginastera, Glière, Chostakovitch et Bizet.

• 6 février : Linz, Brucknerhaus (Programme 1), 19h30
• 7 février : Salzbourg, Grosses Festpielhaus (Programme 2), 19h00
• 8 février : Salzbourg, Grosses Festpielhaus (Programme 3), 19h00
• 9 février : Salzbourg, Grosses Festpielhaus (Programme 3), 19h00

Robert Trevino, direction
Xavier De Maistre, harpe
Basque National Orchestra

PROGRAMME 1 (Linz)

M. Ravel : La valse, poème chorégraphique [12']
A. Ginastera : Concerto pour harpe et orchestre [23']
M. Ravel : Alborada del gracioso [8'], Rhapsodie espagnole [16'], Pavane pour une infante défunte [6'], Boléro [13']

PROGRAMME 2 (Salzbourg, 7 février)

R. Glière : Concerto pour harpe et orchestre [27']
D. Shostakovich : Symphonie nº10 [57']

PROGRAMME 3 (Salzbourg, 8 et 9 février)

G. Bizet : Carmen. Suite nº1 [12']
A. Ginastera : Concerto pour harpe et orchestre [23']
M. Ravel : Alborada del gracioso [8'], Rhapsodie espagnole [16'], Pavane pour une infante défunte [6'], Boléro [13']

Euskadi Basque Country / Baskenland

La marque Euskadi Basque Country sera présente sur ces concerts, dans sa version allemande, Baskenland. L’Agence basque de tourisme est aussi du voyage lors de cette tournée, en vue de renforcer et de positionner le Pays basque comme actif culturel de qualité, en l’occurrence à travers le Basque National Orchestra.

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